>

《北京法源寺》:对“不思考”的一次追问

- 编辑:美洲杯足球彩票 -

《北京法源寺》:对“不思考”的一次追问

该剧给人最直观的感受是“台词量巨大”,每个主要人物的塑造都是通过大段文白相间的政论式独白或辩论来完成,比如“慈禧”奚美娟有一段独白就长达4分钟。台词的密度之高和信息量之大,令不少观众连连感叹“有字幕就好了”。再加上165分钟无中场休息的设置,对于演员、观众而言都是一次专注力的大考验。

最后说“热血”。第一个要提的名字是贾一平。贾一平很早就走红了,但是这次他的谭嗣同成了一台迷妹收割机,大剧院连日来都有迷妹忘情守候。贾一平在台上呈现的不是我们记忆里面目模糊的烈士,是一个“活”的谭嗣同,是田沁鑫所说的“我是一个标准的官二代”,贾一平在台上是有钱有势有才有貌,但就是这么个人,为变法甘愿当一步死棋,感染力之强可想而知。他是可以逃跑的,但是他选择从容赴死,诀别的时候,他这样安慰梁启超:“要昂扬地活着,活着并不容易。”据说在北京演出的时候,不仅女性观众折服,很多男观众也被这么“男人的男人”折服了。

昨天有一个好友看完戏给我发微信,说看完以后甚至都想到正在进行的美国大选,他说了一句非常好的话,“当一个时代没有方向的时候,大概就只剩下对吵和对骂了。”这种联想本身就是我们今天再演这个戏的价值吧。

中国当代的剧场需要一个文化的寻根之旅,不要光说牢骚话,而是谁去发现,谁去真正地顶住压力做些什么。话剧 《北京法源寺》纯情至此,我们有什么理由不看一遍就激动一遍呢?

“谭嗣同”贾一平

再说沉稳。喜欢历史的观众讨论得最多的就是慈禧和康有为。戏里的慈禧和李敖小说里的慈禧很不一样,奚美娟有一段这样的台词:“我刹那间就成了一个伤心欲绝的母亲,我没有更高的智慧,我对不起列祖列宗……如果说是我亡了大清,那你们也太高看我了; 如果说我昏庸无能却统治了大清朝47年,那你们,也太小瞧了你们自个儿!”

[对话田沁鑫]

据导演透露,这个角色的精彩,跟贾一平本人的个性也很有关系。贾一平在台上非常光彩,台词的表现力极强,骨子里,他还是愤青,挺“谭嗣同”的。拍电视剧,觉得行业实在缺乏专业性就干脆自己当导演,他说,“对电视剧这事有点干伤心了,那些什么网红啊小鲜肉,这都什么呀,我根本就不看,你会觉得专业人士都被边缘化了。我们这个行业里的人有时候太谦谦君子了,你得去教育别人,把你身上的好东西传播出去。”有这样的个性做底,你会觉得谭嗣同的台词其实说了好多贾一平自己想说的话。

现在这个社会缺乏情怀,这个戏就是想让观众看到情怀。什么是情怀,爱国是一种,还有责任感,对个人、社会还有对国家的责任感。你会看到满台的责任感,满台吵架都是责任感,为了这个国家好,为了这个民族好。

这段台词为整个戏的史观定了调,即从史料出发,客观地看待历史人物。这种去妖魔化、去情绪化的基调,赋予了这部戏成熟稳重的气质。奚美娟在塑造这个人物的时候也是这样想的:“我从来没有浅薄地看待慈禧,我现在演绎的是比较客观的态度,就是我自己看待这个人物的态度。在那个女性地位特别低的时代,这个人物能这样,她身上一定有一些不同的东西,我们为什么不去钻研这个女性身上不同之处,而是简单化甚至妖魔化,这反而是对历史的不负责任。”把慈禧作为一个政治家来处理,势必在康有为这些维新人物的处理上要有对应,这个分寸感是很难的。这次上海的演出,国家话剧院青年台柱子赵寰宇接棒方旭出演康有为,赵寰宇的处理是很有些喜感的,据说方旭的版本也很喜感,但是两者不同。

我刚开始排也有顾虑,半文言的台词观众能接受吗?后来发现观众能懂。关键我们所有的演员的情感是很真挚的,观众可能不一定完全记住了角色说的是什么,但是从演员的表达、情绪,我能感觉到他们是完全能够听得懂的。

可以感受到,“法源寺”里,导演田沁鑫想说的事儿其实很多,比如中国人的中和之美、超脱之虚、夸世之奇……她说,我就是好喜欢中国呀,我觉得如果我是外国人,我也会去敦煌找卷子看。

问:小说本来就是论证式的,改编成话剧的难度不小,李敖先生有过担心吗?

先说“中国”。表达是中国的,曝一段全场最高能段落“谭嗣同夜访法华寺密会袁世凯”的导演采访,田沁鑫说:“写这个戏我看了40多套历史书,发现谭嗣同夜访法华寺的时候是带着暗器的,一把手枪。可是梁启超的《谭嗣同小传》里没有这个记载,研究晚清历史的学者们也众说纷纭。皇上的密诏交由杨锐带出,当时谭嗣同拿着的是手抄本,那么正本在哪里?当时有没有正本,谁看到过正本?现在能看到的记载只有袁世凯的《戊戌日记》,这书是他写给慈禧看的,非常严密和完整,似乎‘围园劫后’、‘夺兵权’这些说法,袁世凯都说是谭嗣同说的,那到底是不是谭嗣同说的?到底真相是什么?不知道,所以我们用中国戏曲的方式,采取折子戏的方式。”那场戏,即使是不看京戏的观众也能轻松解码“一桌二椅”、“身段”、“武生”和“花脸”,这些以往只在传统戏剧场里的关键词,不由分说地招惹你的眼泪。

对于这次创作,田沁鑫坦言:“我觉得戏剧可以有一种大的文艺范儿。因为有很多热爱文艺、文学的年轻观众,还有热爱戏剧的人,都会期待看到一个大片式的戏剧,这种形式本身就非常振奋人心。”而在与记者的对话中,她更透露了创作该剧的初衷。

“法源寺”很中国,但并不只是中国。比如一开场康有为站在话筒前大放厥词,登时让你穿越到如火如荼的美国大选; 还有一段像极了《奇葩说》,以慈禧、李鸿章为首的保守势力和康有为、梁启超、谭嗣同等维新派们各站舞台一方,一场激辩精彩过瘾。慈禧对康有为说:“你都没有见过我,出去!”他们确实不曾遇见,但在“法源寺”里却时空流转。在这里,你能看到创作者的探索,老祖宗给我们留了好东西,但是如何让坐在台下的你我真正get到那个好,“法源寺”给出了诚意。

周杰饰光绪晨报记者何雯亚摄

“这样的戏现在真的太少了……”喜欢它的人总是先来上这么一句——不是因为词穷,而是因为涌动的情绪太多,理性一时无法跟上。其实喜欢一个戏是不需要理由的,就像喜欢一个人,你说不出哪里好,只模糊地觉得,盈盈的一团欢喜。但喜欢《北京法源寺》是绝对有理由的,它像一个热血青年,有着超越年龄的沉稳,并且非常中国。这些元素加在一起,用迷妹的话翻译就是,很“欧巴”。

[最人气]

内心也是中国的。比如“法源寺”比较意外的还有谭嗣同的法场戏,不管是读了中学课本的还是读了李敖小说的,走进剧场前想着戊戌六君子砍头那必是极血腥极震撼的戏剧场面,张力怎么也得是李尔王或者罗密欧和朱丽叶诀别STYLE。但这个戏里居然没有一滴血,也毫无煽情的冲动,谭嗣同只是游魂回归,从容回看那一天自己如何壮烈,以及菜市口的北京老百姓如何一如既往买菜营生。就像戏曲故事里九成都是大团圆结局,中国人似乎有种天生的圆融和含蓄,见面寒暄是必须的,但大悲大喜却往往说不出口。

每个人看这个戏获得的信息是不一样的,戏里可以看到个人、社会、家国。所以要多读历史,然后就是看这样的戏,因为它比教科书更形象。

篮球世界杯篮球彩票 1

问:贾一平演的谭嗣同“迷倒”了不少观众。

上礼拜六上海大剧院经历了一个特殊的时刻,田沁鑫话剧《北京法源寺》上海四场演出的最后一场,主创在台上谢了整整20分钟的幕,观众就是不放人。而这不是“法源寺”唯一的纪录——高密度烧脑台词 2小时45分钟演出无中场休息,观众都舍不得上个厕所;即使在夏天抢到票的,看完一遍决定再刷的也不少,第二天一早就到大剧院门口跟黄牛较劲。

答:我们就是一个很复杂的民族。《北京法源寺》里有政治核心人物,像慈禧、光绪,也有名士、知识分子的代表,像康有为、梁启超、谭嗣同,还有一个很古老的古刹,唐宋元明清的皇帝都会到这家寺庙里行走。这样的复杂结构,加上海量台词,对我个人来讲是一个探索——舞台的复杂性面对观众的复杂性。我们有时候会忽视自己的东西,比如我们现在要向美国大片去学习,但其实中国故事的结构性本身就很精彩、很有特点。这个戏是我对中国人思维方式的一次追问。

“法源寺”里热血的当然不止谭嗣同,周杰演的光绪变法的时候才28岁,四君子里最小的林旭被砍头的时候24岁,谭嗣同死的时候也才33岁。就像周杰说的,“将古比今,今天三十几岁的人好像还没有这样去改变国家命运的精神和抱负。对个人、社会还有国家的责任感,看看那个年代,你会看到满台的责任感,满台吵架都是责任感,为了这个国家好,为了这个民族好。现在谁会这么吵?一个戏就得有格局,现在没有这样的戏啊,得有这样的戏来振奋民心。人没情怀了,活着就太小气了。”

这部戏是对国人思维方式的一次追问

《北京法源寺》欲罢不能

“光绪”周杰

篮球世界杯篮球彩票,问:小说的复杂性还原到两个多小时的舞台空间,戏剧结构上挑战不小。

庙堂高耸,人间戏场,国家话剧院为该剧也排出了实力阵容——继2003年话剧《家》瑞珏一角,上海观众喜爱的奚美娟再登话剧舞台出演慈禧太后;“尔康”周杰此次饰演光绪帝的表现,反转了不少观众对其“表情帝”的浮夸印象;已转行担任导演的小生演员贾一平出演的谭嗣同最具人气,令不少观众表白“台上每喊一次复生,感觉就跟着他死了一次”。同时,国家话剧院青年台柱子赵寰宇接棒方旭出演维新派领袖康有为,老艺术家黄小立饰演李鸿章,马迎春饰演恭亲王,也颇受好评。

话剧根据李敖同名长篇小说改编。2012年,田沁鑫在台北结识李敖,定下改编《北京法源寺》之约。多次往返台北与李敖沟通细节后,2015年底同名话剧问世。田沁鑫在剧本改编上截取戊戌变法1898年9月11日至21日的十天时间作为核心的舞台时间,选取书中描绘的光绪召见康有为、维新变法的主张形成、谭嗣同侠之大者的风范、梁启超西学求新的追求,展现这一时期历史人物的精神面貌。

本文由集团文学发布,转载请注明来源:《北京法源寺》:对“不思考”的一次追问